李商隐十四首经典诗作赏析合集
人物简介
唐代浩繁墨客中，我最喜好李商隐，一局部对有“小李杜”之称的李商隐情有独钟，尤其喜好他那些佳句叠出的无题诗。李商隐，字义山，号玉溪，又号樊南生，今河南沁阳人，唐代出名墨客。其家庭生存十分不幸，在他小时分，祖父和父亲相继去世，只留下孤儿寡母困忧伤活，可见其生存之困难。二十四岁进士登科。曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。在仕途上，因处于牛李党争的夹缝之中，反复蒙受打压，一直无法在仕途上取得大的提高，大局部时间都在做较为低级的幕僚，虽有才学，但终身很不得意，潦倒终身。他善于诗歌写作，骈文文学代价也很高，是晚唐最出色的墨客之一，和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称“温李”。其诗构思别致，作风美丽，尤其是一些恋爱诗和无题诗写得缱绻悱恻，精巧动人，广为传诵。其作品收录为《李义山诗集》。李商隐是晚唐致使整个唐代，为数不多的刻意寻求诗美的墨客，他的诗在诗歌以前衰落的晚唐撑起了一个巅峰。子孙有的评价李商隐是最难懂的墨客，我不敢苟同。我倒以为李商隐是唐朝最有才情，也是最多情的墨客。他极善用典，虽形成一定了解困难，却是出神入化，佳句叠出。他构思别致，诗风婉约奇丽，开昏黄派之先河。很多经典诗句广为传播。我一局部收录了李商隐14首经典诗作，每篇都有千古佳句:“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“夕阳无穷好，只是近傍晚”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“寒梅最堪恨，常作客岁花”；“初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天”；“不幸夜半虚前席，不问百姓问鬼神”；“深知身在情长在，怅望江头江水声”；“直道相思了不益，未妨忧伤是清狂”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”；“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”；“相见时难别亦难，旭风疲劳百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”；“此情可待成追想，只是事先已惘然”；“惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任单纯”；“嫦娥应悔偷仙丹，碧海彼苍夜夜心”。
《赠荷花》
今天，不去探究那些难懂难懂的无题之类的作品，而是来看看李商隐诗作清新明白的另一面。
诗词原文如下:
《赠荷花》
人世花叶不相伦，
花入金盆叶作尘。
惟有绿荷红菡萏，
卷舒开合任单纯。
此花此叶常相映，
翠减红衰愁杀人。
材料体现，这首《赠荷花》，是李商隐在新婚燕尔之际，题赠爱妻的一首七言小诗。全诗造语清丽、婉约有致、天然出尘、语浅情深，名曰赞荷，实则是在形貌伉俪二人的恩爱之情。
开头二句大意是:人世的花叶，本是同根同体，但是，运气悬殊。花儿由于长得美丽斑斓，万紫千红，常常被人们用宝贵的花盆来仔细真爱，与之同生相伴的叶子，却只能零完工尘，境遇云云悬殊，真实令人叹喟。
三、四两句大意是:与前两句相对应，人世花叶不相伦，仅有“绿荷红菡萏”是与众不同的。荷花荷叶，总是相映成趣，相得益彰，卷舒开合，随性天然，多姿多彩。这里，墨客赞荷，也是赞人，荷花荷叶，好像伉俪二人，花叶相得，喻示伉俪之间，相知相爱，缱绻厮守，琴瑟和谐。
五、六两句大意是:既然，花叶尚可共荣衰，那么，伉俪自当同甘苦。哪怕就像花谢叶残一样，芳华不再，只需伉俪同心同德，也相反无怨无悔。不管那芳华易逝的忧伤，我只需与你地老天荒，君不负妾，妾定不负君。
总体来看，这首诗的言语作风，普通易懂，寓意分明，表达直露，节奏明快，与李商隐很多诗歌的委婉委婉不同，从而，体现了他诗歌作风的多样性。
2020年11月11号中午
《无题·相见时难别亦难》
今天复习李商隐的《无题·相见时难别亦难》，原文如下:
相见时难别亦难，
旭风疲劳百花残。
春蚕到死丝方尽，
蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，
夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，
青鸟周到为探看。
这首诗的大意是:固然，你我两情相悦，但终归是有诸多不便利。晤面的时机真是忧伤，分散时更是难分难舍。何况，又兼旭风将收的暮春时节，百花凋落，愈加使人伤感。春蚕结茧，到死时，丝才吐完，我对你的怀念从不曾中断。蜡烛要燃尽成灰时，像泪一样的蜡油才干滴干，我的相思泪也将近流干。我早上梳妆照镜子，只担心丰富如云的鬓发改动颜色，芳华容颜不再。你在漫漫长夜，单独长吟不寐，一定感受夜深后的冷月冷气侵人。你的住处，就在不远的蓬莱山，却无路可通，可望而不成及。烦请青鸟一样的使者，周到地为我去探看你。
在整个大唐年代，人们除了对佛教的追捧，就是对玄门的崇尚和尊奉了。李商隐在十五六岁的时分，即被家人送往玉阳山学道。其间，他与玉阳山灵都观女氏宋华阳相知趣恋。在古时无论佛教照旧玄门，你一旦到场就即是出家，是不克不及婚配的，以是两人深爱着互相，但却不克不及为外人所知。因此，李商隐心内奔涌着无法克制的恋爱狂澜，无以诉说，只能以诗记情，并隐其题，从而显得既昏黄婉曲、又蜜意无穷。这首诗是为宋华阳而写，来表达欲爱难说的被动心境。李商隐所写的以《无题》为题的诗篇，大多是抒写他们两人之间的恋爱诗。
李商隐这首《无题·相见时难别亦难》，是以女性的口吻，言语多姿，落笔不凡，联绵往复，渺小博识，千回百转，活龙活现，精致地抒写了热恋男女的恋爱心思，在表达伤心、痛楚之情的同时，饱含着灼热的巴望，以及坚固的执着精力，缱绻、执着的情感地步深邃而丰厚。总之，这是一首表达两情相悦、至死不渝的恋爱诗。此诗共八句，此中，前四句“相见时难别亦难，旭风疲劳百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”都是传诵千古的恋爱名句，春蚕两句，更是千秋佳绝，屡屡读起，都市令多数爱恋中的男女倾倒。团结这首诗来看，自古以来，恋爱就是一个很大的命题，恋爱既有两情相悦的缱绻悱恻，也有怀念的痛楚折磨。有些人，终其终身，都在为情所困，正如李商隐在另一首《无题》所说:“直道相思了不益，未妨忧伤是清狂”。
2021年3月25号
《无题?昨夜星斗昨夜风》
今天复习李商隐的《无题?昨夜星斗昨夜风》，原文如下:
昨夜星斗昨夜风，
画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，
心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，
分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，
走马兰台类转蓬。
这首诗的大意是:昨夜，满天星光光辉，夜空中吹来丝丝冷风。酒宴设在画楼西畔，桂堂之东。身无彩凤的双翼，不克不及比翼齐飞。内心却像灵犀一样，情感息息相通。互相猜钩嬉戏，隔座对饮，春酒暖心。分组来行酒令，决一胜负，烛光泛红。可叹啊，时间过得飞快，听到五更鼓，就要准备上朝应差。再接再励，策马赶到应差的秘书省，生存节奏，像随风飘转的蓬蒿一样。
说到李商隐这首诗的创作背景，必需先先容一下李商隐所处的汗青情况。古时的政界中人，是必要站队的。李商隐是王茂元的半子，而王从属于“李党”；李商隐昔日恩公令狐楚，效忠的却是“牛党”。牛李党争，持续了近40年。李商隐就是这场政治风暴中，最直接的遇害者。不管他站哪一队，都是理所应当，也都是以怨报德。正由于李商隐十分有才，以是，他成为两派争相拉拢的目标，处于两派的夹缝正中，不管李商隐怎样做，都是不合错误的，他的仕途注定不会有好的出息。李商隐的这首“无题”诗就是在此背景下创作的，实有所指，只是不便利说出罢了。
李商隐的这首《无题?昨夜星斗昨夜风》，从字面意义上去看，应该是追想与心上人初次遇见的艳情场景，至于毕竟是写给谁的，无从可考，大大多人倾向于是写给他钟情终身的结原配子王氏的。总体来看，这首诗美丽而不猥亵，情真而不痴癫。全诗以心思活动为动身点，以为精致而传神，心思形貌过细入微、活龙活现，将一段只可意会不成言传的心情，刻画得海市蜃楼，而又入目三分，写得无比的谦卑优美，情致缱绻，让人无穷回味，成为千百年来脍炙生齿的恋爱名篇。
李商隐是才子，碰到佳丽互相心生爱意，在眉目之间互通心意，并取得精力交换、互相相爱，是有约莫的。我们不必去推测这个女性是谁，无论是谁，这都是一份地道的精力恋爱。但是，无论李商隐何等巴望取得这份情感，他照旧不得不回到实际中来，浪漫的恋爱终归为实际的柴米油盐打败了，他不得不为了饭碗，暂且放下恋爱这份高尚的精力享用。柴米油盐是优美恋爱的物质基本，不管这份恋爱何等优美，李商隐在1000多年前就明白了，这是何等实际的意会啊。
李商隐的这首《无题?昨夜星斗昨夜风》，是其“无题”系列中的经典之作。这首诗中，我们最熟习的莫过于“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，这两句诗天然成对，且后一句引申出“心有灵犀”这一绝妙成语，真乃出色之作。出色的诗歌就是云云，不见得全诗都能被人记取，但是只需有几个字，几句诗充足精典，就可以让墨客青史留名，千古流芳。我之以是对李商隐情有独钟，就在于他创作了诸多的情诗名句，既华丽无比，又情真意切，道出了多数人的心声。
2021年4月30号
《锦瑟》
今天复习李商隐的《锦瑟》，原文如下:
锦瑟无故五十弦，
一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，
望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪。
蓝田玉暖日生烟。
此情可待成追想，
只是事先已惘然。
这首诗的大意是:华丽的瑟呀，你为何居然有五十条弦？每弦每节，都令人怀思金色的芳华光阴。人生如梦，往事如烟，我心如庄子，为蝴蝶晓梦而怅惘；又如望帝化杜鹃，寄予春心哀怨。沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠。蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。悲欢离合之情，岂待今天来追想。就是当年的不以为意，致使本人迷蒙茫然，而不知情之所归。
有关这首诗的创作背景，需先先容一下李商隐的人生历程。李商隐资质聪颖，文思锐敏，二十出头考中进士，举鸿科大考遭人妒忌被刷下，自此壮志难酬。在“牛李党争”中，支配为难，蒙受两方猜疑，屡遭排挤，雄心难伸。中年丧妻，又因写诗抒怀，遭人排斥。此诗约莫作于其晚年，具体创作时间不详。关于《锦瑟》一诗的创作意旨，或以为是爱国之篇，或以为是吊唁追怀亡妻之作，或以为是自伤出身、自比文才之论，或以为是抒写怀念侍儿之笔。向来众口纷纭，无所适从。
这首《锦瑟》，可称得上是李商隐最典范的代表作之一。诗题“锦瑟”，但并非咏物，不外是按古诗的常规以篇首二字为题，实践上不外也是借锦瑟以隐题的一首无题诗罢了。据后代诗评家批评，这首诗是李商隐最难索解的作品之一，诗家素有“一篇《锦瑟》解人难”的慨叹。固然这首《锦瑟》相当难懂，但在那些昏黄隐隐的笔墨眼前，却蕴藏着动民意魄的美，让我们深陷此中，无法自拔。这约莫就是昏黄美的宏大魅力。
整首诗追想了李商隐本人的芳华光阴，伤感本身不幸的遭遇，寄予了悲慨、怨愤的心境，多量借用庄生梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪、良玉生烟等典故，接纳比兴伎俩，运用遐想与想象，把听觉的以为，转化为视觉外貌，以碎片化意象的组合，创造出昏黄的地步，从而借助可视可感的诗歌外貌，表达了其朴拙浓厚而又悠远深邃的意味。全诗透着音韵美、画面美、昏黄美，词采华丽，委婉深沉，情真意长，动人至深。在这首诗内里，李商隐将留白的艺术发扬到极致，留下挂念让人料想。差他人，不同年事，不同心境去品读这首诗，会有不一样的意会，这也是李商隐诗词的魅力地点。
最初，经过学习李商隐这首《锦瑟》。一局部以为，这首诗表达了三种地步。第一重地步，世事无常，造化弄人，就如李商隐本人的坎坷人生。第二重地步，人生如梦，梦如人生，抱负很丰满，实际很骨感，抱负和实际存在宏大落差。第三重地步，天道天然，万法归一，顺其天然，才是人生最高处步。从而引申出一个淳厚而又实用的哲理：人生在世，谁又未以前历磨练？最紧张的是兴奋的心态，与其悲观避世，还不如冷静面临，只需顺其天然，统统成绩都市迎刃而解。
2021年5月31号
《无题?飒飒旭风细雨来》
今天复习李商隐的《无题》，原文如下:
飒飒旭风细雨来，
芙蓉塘外有轻雷。
金蟾啮锁烧香入，
玉虎牵丝汲井回。
贾氏窥帘韩掾少，
宓妃留枕魏王才。
春心莫共花争发，
一寸相思一寸灰。
这首诗的大意是:旭风习习，蒙蒙细雨随风飘洒，一片烟雨濛濛。荷花塘里，雨打荷叶，荷花带雨，远处传来声声轻雷。有锁纽的金蟾香炉，香烟犹得进入，烟雾旋绕，分发射沁民意脾的香气。井水虽深，井上状似玉虎的辘轳，牵引着绳索，仍可吸取井水。贾充之女贾氏隔帘偷窥韩寿，是由于他英俊幼年，一见钟情，两情相悦。洛神宓妃之以是与魏王曹植梦中幽会，是由于钦慕他的超等文采。各位都有向往优美恋爱的希望，但切莫和春花争荣竞发。以免使那丝丝缕缕的相思，终极都化成了灰烬。
李商隐的这首《无题》，也是一首艳情诗，是追念前情的。该诗主要写一位闭锁深闺的女性寻求恋爱而扫兴的痛楚。开头从眼出息致提及，以春光烘托深闺女性的春日寂寥。随后运用比如伎俩，以物为喻:金蟾虽坚香烟可入；井水虽深，辘轳可汲，我岂无懈可击？接着，一连用贾氏窥帘，幸而缘合，宓妃留枕，终属抱负的两个典故，分析相聚皆成幻梦。终极，归结出莫再相思，以免自讨苦吃的意念，创出了“一寸相思一寸灰”的奇句。全诗分散运用烘托、比如、用典和剧烈比力的伎俩，把笼统的幽思和恋爱外貌化，体现了优美恋爱的被扑灭，使这首诗具有一种动民意弦的哭剧美。
这首诗最为经典的诗句，就是“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。”李商隐殷殷劝诫着众人:人世痴情的人啊，万万不要让向往优美恋爱的春心，同春日百花竞相绽放，由于那一寸寸萌动的怀念，终极也只会如蜡炬成灰、香销成烬那般，焚为灰烬，化为死寂。这两句千古经典名句，也成了劝诫很多痴情男女关于恋爱掉臂统统的诗句，渴望每个恋爱男女都可以看清实际，不然最初受伤的照旧本人。无疑恋爱是优美的，但屡屡实际和后果却是凄美的，用情越深，取得的痛楚就越刻骨，大概这便是恋爱的真理。
2021年6月21号
《常娥》
今天复习李商隐的《常娥》，原文如下:
云母屏风烛影深，
长河渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷仙丹，
碧海彼苍夜夜心。
这首诗的大意是:玉轮之上，广寒宫中，嫦娥彻夜对着蜡烛想心事，烛影深深，在云母石做的屏风上，留下她昏暗的影子。天快亮了，银河变得越来越淡，清早的星星一颗接着一颗地落下去，散失殆尽。如今的嫦娥，一定后悔起先偷吃永生不死药，奔入月宫，变成仙女。天天面临大海一样望不到边的天空，日日夜夜，都在怀念斑斓的人世，怀念心爱的故乡。
常娥，原作“姮娥”，今作“嫦娥”，神话中的玉轮女神，传说是后羿的妻子。“嫦娥奔月”的神话故事，听说，是由于她偷吃了丈夫羿从西王母那边要来的不死药，就飞进月宫，变成了广寒宫胸怀玉兔的仙女。李商隐写这首诗的缘故是终生处于牛李党争的夹缝之中，终身郁郁不得意。心中苦闷，更多的照旧那种不克不及被人了解的愁苦，内心的想法没人能懂的孤寂，就好像广寒宫里的嫦娥，于是就写下这首诗来表达本人内心的孤单。
李商隐这首《常娥》，外表看是一首咏叹常娥（即嫦娥）的诗，实践上是经过咏叹嫦娥在月中的孤寂情形，以此寄予或抒发一局部的自伤之情。先是形貌室表里情况，渲染空寂清冷的气氛，体现嫦娥怀思的心情；再刻画嫦娥在一宵痛楚的思忆之后产生的感受，表达了一种孤寂感。全诗情调感受，贴情贴理，意蕴丰厚，奇思妙想，真实动人。
整首诗4句，前两句写嫦娥清冷难眠，是身之寂寥，后两句写嫦娥永久孤单，是心之寂寥。这首诗很多人耳熟能详，却不知李商隐是借嫦娥的羽觞，浇本人胸中块垒，借嫦娥作遮掩，说出了本人的内心独白，表达了本身的寂寥心境，抒发了一局部的人生感悟。
“碧海彼苍夜夜心”。在寂寥的长夜，天空中最有目共睹、引人遐想的天然是一轮明月。看到明月，天然会遐想到月宫仙子──嫦娥。凡尘俗世呆腻了，嫦娥想要永生不老，终于如愿以偿，这是抱负成真，是梦寐以求的美事。可谁又晓得，在多数个黑夜里，顾影自怜的嫦娥肠子都悔青了，她是何等的凄苦寂寥呢。我们孜孜以求的，一些看似斑斓的东西，心满意足后，并不一定就是幸福和兴奋，也约莫是新的寂寥。高处不堪寒，最美不外人世，最美还在眼前。
2021年7月9号
《夜雨寄北》
今天复习李商隐的《夜雨寄北》，原文如下:
君问归期未有期，
巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，
却话巴山夜雨时。
这首诗的大意是:你来信问我什么时分回家，我回家的日期定不下去啊！此时如今，我唯一能报告你的，就是巴山连夜暴雨，雨水涨满了秋日的池塘。什么时分我才干回抵故乡，我们一齐坐在家里的西窗下，一同剪掉烛花，秉烛夜话。当时我再转头对你说说，今晚在巴山作客听着绵绵夜雨，我是何等寂寥，何等思念你！
据材料纪录，这首诗选自《玉溪生诗》卷三，是李商隐留滞巴蜀（今四川省）时，寄怀长安家中的妻子之作。李商隐38岁那年七月赴东川节度使柳仲郢梓州幕府，而王氏是在这一年的夏秋之交病故，当时山高路远，通讯不便利，李商隐过了几个月才得知妻子的死讯。由于长安在巴蜀之北，故题作《夜雨寄北》。也就是说，在创作这首诗的时分，李商隐并不晓得妻子以前去世，谁知这首寄怀诗竟是二人最初的诀别。
李商隐这首《夜雨寄北》是其身居他乡巴蜀，写给远在长安的妻子的一首抒怀七言绝句，是她给对方的复信。这首诗即兴写来，写出了墨客刹那间心情的迂回厘革。言语淳厚，在遣词、造句上看不出修饰的痕迹。与李商隐的大局部诗词体现出来的的辞藻华丽，用典精良，善于意味、表现的作风不同，这首诗却淳厚、天然，相反也具有“寄予深而语言婉”的艺术特征。这首诗构思新巧，跌荡有致，言浅意深，语短情长，具有委婉的力气，千百年来吸引着多数读者，令人回味无穷。
千百年来，李商隐不休拥有浩繁拥趸和粉丝，究其缘故，很大水平上就是人们广泛喜好李商隐的恋爱诗。李商隐的恋爱诗作风凄美，低徘委婉。固然写尽了男女主人公恋爱完成的困难，以及异地相思的痛楚，却凄而不苦，反而有一种酸楚、凄绝的美。恰好由于云云，一千多年已往了，《夜雨寄北》的生命仍然新颖如初。几多人沉溺在这首诗里，反反复复地低吟浅唱；几多人在这首诗里，咀嚼着恋爱的悲欢离合；几多人由于遇见了这首诗，才感遭到了情诗的宏大魅力，并不成停止地留恋上了李商隐。
2021年8月1号
《乐游原》
今天复习李商隐的《乐游原》，原文如下:
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无穷好，只是近傍晚。
这首诗的大意是:傍晚的时分，我心境有点不快。于是，就驾着车分开田野，登高明览胜地乐游原。在开阔的乐游原上观看景色，在夕阳余晖照射下，眼前是涂抹上一层金色的天下，以为夕阳特别优美。为什么夕阳云云优美呢？正是由于它恰好显如今将近傍晚的时分。
说到这首诗的创作背景，起首得先先容一下乐游原。乐游原是唐代旅游胜地，且因情形较高，便于览胜，文人书生常来此作诗抒怀，李商隐也是此中之一。李商隐所处的年代是国运将尽的晚唐，只管他有志向，但是无法发挥，很不得意。李商隐25岁时由令狐楚的儿子令狐绹推选得中进士，不久，令狐楚去世。他又取得王茂之的器重，王将女儿嫁给了他。由于王茂之是李党的紧张人物，李商隐自此堕入牛李党争不克不及自拔，在政界之中特别懊丧。这首《乐游原》正是他心境的真实写照。
李商隐这首《乐游原》是一首写景抒怀诗。主旨是称赞傍晚前的旷野景色，表达本人的以为。这首诗一改李商隐用典较多、难懂难懂的诗风，全诗自始至终未用任何典故，言语明白如话，毫无雕饰，节奏明快，感喟深沉，富于哲理，这在李商隐浩繁诗作中是比力少见的，因此也是难能忧伤的。
后两句“夕阳无穷好，只是近傍晚”，向来脍炙生齿。却长时被很多人曲解，他们把“只是”了解成后代的“只不外”、“但是”之义，以为是感受哀叹，好景无多，是一种“扫除悲观的心境的反应”。但是，古时“只是”，它原本写作“祗是”，意即“止是”、“仅是”，因此应该了解为“就是”、“正是”之意。李商隐在《锦瑟》篇中也曾写道：“此情可待成追想，只是事先已惘然！”后一句正解：就是在那事先，已然是怅惘难名了。
这两句是深含哲理的千古名言，蕴涵如此一个意旨：景致之以是云云妖娆，正是由于在接近傍晚之时才显得无穷优美。这近于格言式的慨叹，涵义十分深入，体现了事先正值壮年的李商隐热爱生命、热爱人世统统优美，是积极的兴奋主义精力。这两句诗所包含的博识而博识的哲理意味，后代被广泛引用，譬如，当今很盛行的一句歌词:“最美不外夕阳红”，就是用来称赞老年人的。因此，它具有极高的美学代价和头脑代价。
2021年8月22号
《无题?来是空言去绝踪》
今天复习李商隐的《无题?来是空言去绝踪》，原文如下：
来是空言去绝踪，
月斜楼上五更钟。
梦为远别啼难唤，
书被催成墨未浓。
蜡照半笼金翡翠，
麝熏微度绣芙蓉。
刘郎已恨蓬山远，
更隔蓬山一万重。
这首诗的大意是：她说好要来的，却失信了，但是是句空话，那一去便杳无影踪。我单独一人，在楼上等着，直到残月西斜，传来五更天晓的钟声。由于心上人阔别，而积思成梦，梦里哀思地哭泣，久唤难醒。醒来后，心境急切，墨汁都还未磨浓，便匆忙提笔写信。烛光隐隐，半映着饰有金翡翠的被子。兰麝的香气，悄悄地透过绣花的帐子。我像古时的刘郎一样，无法重寻旧爱，恋爱阻遏，早已仇恨蓬山瑶池的悠远。我所怀念的心上人儿啊，但是离我更远，更隔着蓬山千重万重！
李商隐这首《无题?来是空言去绝踪》是一首七律艳情诗，抒发一位男人对身处天涯海角的恋人的深切怀念之情，有稍纵即逝在之恨。全诗围绕“梦”来写分别之恨，借梦醒写苦情，但是却并没有依照远别，怀念，入梦，惊醒，孤清，意重的排序来写，而是先写梦醒时分，再写迷离梦乡和实际的杂乱，创造出亦幻亦真的艺术地步，最初点明蓬山万重的阻遏之恨。如此迂回宕荡的艺术构思，上心地突出恋爱阻遏的主题和梦境式的心思气氛，使全诗充溢迷离含糊的情怀。
迩来一年多来，先后学习了几百首古诗词。说真实的，读诗，学诗，赏诗，原本就是一种一局部兴致喜好，作为非专业职员，是无法做到精准解读并赏析每一首古诗词的，只能是依据一局部学习和了解情况来作解读。对同一首诗，每一局部都有不同的思索，尤其是关于李商隐的无题诗，种种解读偶尔会有所不同。回到李商隐这首《无题?来是空言去绝踪》，其突出特点应该是亦梦亦真、奇妙梦境的地步。
学习这首诗，印象最深的照旧最初两句：“刘郎已恨蓬山远，又隔蓬山一万重”，这是传播千古的名句，即使不晓得汗青中刘郎的典故，也可以读出李商隐在此中埋藏的伤心与怀念之情。蓬山路远，更何况本人的爱人离蓬山另有一万重，李商隐用夸大的数目词，道专心中之苦，可谓入迷入化。由此可见，当男人相思起来，也是铭肌镂骨的。恋爱是优美的，但有缘无份的恋爱，却是人世最苦的一种心情。
这首《唐诗三百首》中最令人绝望的情诗，着实苦情，却引出了一段好姻缘。听说，宋代有一位名叫宋祁的才子，就是那位写“红杏枝头春意闹”的出名词人，偶遇一过路宫女，一见钟情，回抵家里，万般思念，相思成疾，便写下了一首《鹧鸪天·画毂雕鞍狭路逢》。在词的最初一句中，他写道：刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山几万重。 将李商隐的“更隔蓬山一万重”改成了“几万重”，其情更痛，其意更深。厥后，这首词被仁宗晓得了，爱不释手，于是切身为他找到了当日的宫女，周全了二人的好姻缘。
2021年9月16号晚
《暮秋独游曲江》
今天复习李商隐的《暮秋独游曲江》，原文如下:
荷叶生时春恨生，
荷叶枯时秋恨成。
深知身在情长在，
怅望江头江水声。
这首诗的大意是:荷叶刚刚长出来的时分，春愁已开头生根抽芽。而当荷叶开头繁茂的时分，秋愁又开头萦绕眉间心上。深深晓得，只需身在人世，那份心意就一定会地久天长，一刻也中止不了发自内心深处的留恋。忧伤地望着江水的另一端，思潮翻滚，伤心难忍，只混沌不清地听到那流不尽的江水声。
李商隐37岁那年秋，他赴东川节度使柳仲郢幕府，谁承想，他走后不久，妻子王氏就病故了。在蜀土地桓了五年，第五年冬，柳仲郢被命入朝，李商隐才跟随柳仲郢返京。当时交通不便利，不休到次年春天方抵达长安，此时，李商隐以前43岁。李商隐44岁那年秋日，他独游陕西西安东南方的曲江，想起本人深爱的结原配子王氏，就写下了这首吊唁诗。又过了不到半年，李商隐病殁于郑州。
李商隐这首《暮秋独游曲江》是为悲悼亡妻王氏而写的一首七言绝句。他在诗中经过形貌荷叶的“生”与“枯”，表现着他以前与妻子阴阳两隔，心爱的人以前弃他而去；尔后叹息只管本人此身尚存此情长在，被动逝者已矣，徒叹怎样，作风无穷凄惋，将绵绵蜜意推向无以复加的新境。全诗的突出特点是声调感怆凄惨，情思缱绻伤心。
总的来看，李商隐这首诗主要是因曲江流水惹起了他对往事难追的怅恨，以及逝者如斯的叹息。固然仅有短短的4句，但无疑写出了至死不渝的恋爱，千百年来牵动了多数人的心弦。义山伉俪情深，却为着仕途生存伉俪常常在分散中，王氏遽尔病逝，这给他留下极大的终生憾恨。唯有履历过，才会有铭肌镂骨的痛，才会引发射感天动地的诗句。
“深知身在情长在”一句分外的蜜意，也分外的凄惋。我们晓得，此时的李商隐已是衰病垂幕，正如其诗所云：“多情真命薄，容易即回肠。”他也只不外暂存人世，最让他伤心的是常常睹物思人，哀思难禁。云云一往情深的悼亡语，恐怕仅有他《无题》诗中“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的至情之语可以仿佛。他用至情至性的诗语，为人们解释了什么才是真正的至死不渝的恋爱。
2021年11月3号
《忆梅》
今天复习李商隐的《忆梅》，原文如下:
定定住天涯，依依向物华。
寒梅最堪恨，长作客岁花。
这首诗的大意是:我终年滞留在外，牢牢地钉死在阔别故乡有个叫梓州的场合。总是对美功德物有种依依不舍的以为，常常向往着万物升华，恣意欣赏春天的景致。早梅先春而开，到百花怒放时，却早花凋香尽，以是最能惹起人们的仇恨或遗憾。由于梅花在盛夏开放，春天的时分梅花以前凋落，因此总是被称为“客岁花”。
据纪录，这是李商隐任职于东川梓州(今四川三台县)柳仲郢幕府的终期作品。这首诗创作于春天，事先，已是百花争艳，寒梅早已开过，以是题为“忆梅”。
李商隐这首《忆梅》是一首咏物五言绝句。与寻常的咏梅诗不同，李商隐并未在梅花的美丽和幽香上着墨，而是另辟蹊径，经过形貌赏春忆梅，来表达本人壮志难酬，流浪辗转，终年滞留在阔别故乡的异地他乡，从而产生的怨愤颓唐心情。全诗浑然天成，一意贯串，起承转合，枝蔓迂回，在迂回中见浑成，在多样中见一致，到达了有神无迹的地步，告捷地向人们转达了一种黯然神伤的情调。
纵观全诗，这首《忆梅》，意极迂回，却并不给人以散漫决裂、雕琢伤真之感，层层转机都离不开本人留恋羁泊的出身。“寒梅最堪恨，长作客岁花”也是千古名句。爱之深恨之切，正是由于爱，但是却爱而不得，以是便成为了恨，成为了埋怨。严厉意义上去说，李商隐在这首诗中真正想要表达的意思，与其说是恨梅花，还不如说是在可惜本人，毕竟，面临运气的玩弄，人总是无用为力的。
2021年11月25号
《贾生》
今天复习李商隐的《贾生》，原文如下:
宣室求贤访逐臣，
贾生才调更无伦。
不幸夜半虚前席，
不问百姓问鬼神。
这首诗的大意是:华文帝爱才如命，在未央宫前殿正室宣示召见被贬臣子贾谊。贾谊的才华气质的确拙劣，可谓当世奇才，无人能及。可惜华文帝徒然在坐席上移膝接近对方，以云云谦恭的姿势，只是空谈半夜。谈了泰半夜，不问国计民生，只问鬼神之事。
据纪录，李商隐生存在唐王朝日趋衰落的晚唐时期，他对天子昏庸、阉人当权与藩镇跋扈深为不满。并且李商隐被卷入了牛李党争，屡受排挤，壮志难酬。于是他借吊贾谊来抒发本人的感受，经过挖苦华文帝虽能求贤却又不知贤的举动，反应了晚唐的社会实际——即晚唐帝王也像文帝寻常，形似灵识，实则昏聩无用。
李商隐这首《贾生》是一首借古讽今的咏史七言绝句，拔取了华文帝在宣室召见贾谊，夜半倾谈的情节，展现了华文帝不克不及识贤、任贤，不克不及真正器重人才的举动，进而暗讽了晚唐天子服药求仙，荒于政事，掉臂民生的昏庸特性。全诗寓慨于讽，深入而具上心度，借贾谊的遭遇，在对贾谊壮志难酬的痛惜中，寄寓本人在政治上备受排挤、壮志难酬的感受，意在抒写本人壮志难酬的感受。
总的来看，这首诗突出接纳了欲抑先扬的艺术创作伎俩，向人们叙说了一个经典的汗青故事，透过本该大加渲染的君臣遇合盛事，敏锐地捉住“问鬼神”之事，发射了一段振聋发聩的灵魂拷问：“不问百姓问鬼神”。固然坚持了其一向的轻描淡写、委婉委婉的作风，却隐含了冷峻的挖苦，似轻而实重，小题大做，借古讽今，点破而不说尽，有论而无断，挖苦辛辣深入，感概深沉蕴藉，却又极抑扬吞吐之妙。
2021年12月7号
《无题·重帏深下莫愁堂》
今天复习李商隐的《无题·重帏深下莫愁堂》，原文如下:
重帏深下莫愁堂，
卧后清宵细细长。
神女生活原是梦，
小姑居处本无郎。
风云不信菱枝弱，
月露谁教桂叶香。
直道相思了不益，
未妨忧伤是清狂。
这首诗的大意是:帷幔低沉，层层叠叠，内室幽邃安静。单独躺在床上，心事重重，辗转反侧，凄清的长夜何其漫长。像巫山神女那样浪漫的奇遇，原本就是一场梦。青溪小姑住的场合，原本就是独处，没有男儿相伴随。菱枝本懦弱，而风云 “不信”，波起浪涌，使得菱叶翻飞，菱枝欲折。月光下分明有露水，可谁又能使它润泽芬芳美质的桂叶，从而吐出馨香呢?各位都说相思苦，也就是说相思完全无任何利益。但仍无拦阻为相思而忧伤之心，这就是所谓痴情。
从创作背景来看，有关材料语焉不详，一局部以为，这首无题诗外表上看是一首恋爱诗，但依据李商隐的出身，以及他一向的创作作风，实践上应该照旧在诸如身不由己地远赴东川的背景下所作，寓含了本人辗转飘荡、无所依托的出身之感。
李商隐这首《无题·重帏深下莫愁堂》是一首七言律诗，是其无题诗的典范代表作，艺术上很成熟，最能代表其无题诗的共同艺术面貌。经过追思和追念，或隐或显地体现了女主公的出身遭遇和恋爱生存中某些具体情事，抒写了女主人公恋爱懊丧的幽怨，以及相思绝望的苦闷。
总的来看，全诗写法归纳，巧用典故，笔意空灵，意在言外，瑰奇迷离，摇曳多姿，意象具体，含蕴深邃，写情精致，意境深远，经得起反复咀嚼与玩味。尾联“直道相思了不益，未妨忧伤是清狂”，是这首诗的名句，也演变成为了恋爱宁愿受折磨的千古名句，简便来说，就是我爱你，但与你不关。
2021年12月13号
《霜月》
今天复习李商隐的《霜月》，原文如下：
初闻征雁已无蝉，
百尺楼南水接天。
青女素娥俱耐冷，
月中霜里斗婵娟。
这首诗的大意是：暮春季候，已听不到鸣蝉声，但开头能听到南飞的雁叫。百尺高楼包围在霜华月色之中高楼独倚，夜空如水，水天一色，明澈空明。主管霜雪的女神青女与月宫仙子嫦娥一样，生来就都耐得住清冷。在凄清的月宫中，在冷冽的冰霜里，比赛谁有姣好的身姿容颜。
李商隐这首《霜月》是一首写景的七言绝句，主旨是写深秋月夜景致，然不作静态形貌，而借神话传说宛言月夜冷傲之美。全诗以想像为主，意境幽静空灵，冷傲绝俗。李商隐的笔触完全在空际点染回旋，诗境如梦幻泡影，弹指即逝，将抱负和实际交织在一同，从而构成一个完善的全体。全诗意境高明，情形精巧，静景活写，随物赋形，即景寓情，因象寄兴，真假团结，惟妙惟肖，外貌明朗，内在丰满，富裕体现了李义山诗之唯美倾向。
总起来看，这首诗写的是深春季候，在一座临水高楼上观看霜月交辉的夜景。它的意思只不外是说，月白霜清，给人们带来了寒凉的秋意罢了。如此的景致，会使民赏心顺眼。但是这诗所给予读者美的享用，却大大凌驾了人们在相似的实践情况中所感遭到的那些。李商隐从霜月交辉的夜景里发掘出来的天然之美，同时也反应了他在浑浊的实际情况里寻求优美、向往光芒的深切愿望。
2021年12月22日
